Commentaires sur : Qu’est-ce qu’une oeuvre d’art?

Par : Simone MANON

Simone MANON — Wed, 18 Jan 2012 02:37:17 +0000

Bonjour Sophie.
« Empirique » vient du grec « emperia »: expérience et « empereikos »: celui qui se guide sur l’expérience.
Voyez le chapitre intitulé: le réel, l’expérience.
Lorsque vous achoppez sur le sens d’un mot, il faut utiliser le dictionnaire que ce soit sous forme du livre ou du web. C’est un prérequis pour faire des études sérieuses. Suivez mon conseil.
Bien à vous.

Par : Sophie Deschamps

Sophie Deschamps — Tue, 17 Jan 2012 23:57:47 +0000

Bonjour,
je tiens d’abord à vous dire que votre site est excellent.
Je ne comprends pas très bien le sens du mot »empirique », et c’est un terme qui est souvent employé en philosophie.
Merci pour votre réponse
Meilleures salutations

Par : Simone MANON

Simone MANON — Mon, 05 Dec 2011 06:02:57 +0000

Désolée Jean-Charles, je ne travaille pas à la commande.
Bonne réflexion personnelle.

Par : Jean-Charles de la Villaudière

Jean-Charles de la Villaudière — Sun, 04 Dec 2011 15:59:59 +0000

Bonjour
Votre site est très bien mais j’aurais aimé avoir une partie sur l »art est-il un produit ( commercial)?

Par : Simone MANON

Simone MANON — Mon, 13 Jun 2011 06:49:27 +0000

Souvenez-vous Nathan qu’une dissertation se déploie selon un mouvement dialectique et qu’il ne s’agit jamais « d’ajouter » des définitions.
Il s’ensuit que chaque thèse doit être soigneusement étayée, l’idée selon laquelle l’art n’est pas une imitation de la nature comme l’autre (l’art est une imitation de la nature) avant d’opérer le dépassement permettant de montrer qu’il n’y a pas de contradiction entre la première et la deuxième partie.
Vos analyses doivent être exemplifiées, par des références à l’art contemporain autant qu’à l’art moderne ou classique.
Voyez le cours « art et apparence. Hegel » sur ce blog, en particulier le texte de Baudelaire sur le portrait et la réponse à Maud W. http://www.philolog.fr/art-et-apparence-hegel/
Tous mes voeux de réussite à l’examen.

Par : Charrier Nathan

Charrier Nathan — Sun, 12 Jun 2011 18:14:25 +0000

Bonjour madame. Premièrement j’aimerais vous féliciter de l’initiative de ce site. En un temps second, je suis élève en Ts, le bac philo dans 4 jours. J’aimerais savoir, si on nous demande en dissertation « L’art est-il une imitation de la nature », nous devons argumenter le « non », mais devons nous après cela ajouter les définitions modernes de l’oeuvre d’art ? Merci beaucoup.

Par : Simone MANON

Simone MANON — Mon, 07 Feb 2011 18:08:59 +0000

Merci, cher Monsieur, pour ce message riche en informations.
Bien à vous.

Par : Gabriel Pacchiarotti

Gabriel Pacchiarotti — Mon, 07 Feb 2011 17:53:48 +0000

Bonjour,
J’ai découvert votre site lors d’une recherche sur la Philosophie de l’art. Votre site Madame est un vrai bonheur.Merci de nous aider à mieux comprendre les pensées des grands maîtres.J’ai lu avec beaucoup d’intérêt votre article » Qu’est-ce qu’une oeuvre d’art ».
Etre artiste c’est se voué à l’expression d’un art déclarait Baudelaire au salon de 1859. La pratique d’un art signifie la connaissance d’un métier, d’une spécialisation, des techniques de réalisation là ou la puissance créative guide les mains de l’artiste qui à leur tour guident ses outils qui en sont le prolongement.
En ce qui concerne le mot Artiste Sophie Lugon-Moulin qui présentait une thèse de doctorat le 25 Juillet 2005 à Fribourg précise que la littérature spécialisée est unanime pour situer l’origine de l’Artiste et de l’histoire de l’art au 16ème siècle dans les Vies de Giorgio Vasari.A cette époque dit-elle le mot artiste n’existe pas encore et Vasari a recourt àd’autres formules telles que artefice de disegno ou maestro.La version Française des Vies de Vasari sous la direction d’André Chastel historien de l’art emploie continuellement le terme d’Artiste sans pour autant expliciter les raisons de cette traduction, précise Sophie Lugon-Moulin.
Nait-on artiste ou le devient-on?.Si nous prenons l’exemple de Michel-Ange qui dès son plus jeune âge manifestait une telle passion pour le dessin et reproduisait avec exactitude et talent ceux des plus grands artistes de Florence, on peut considéré que Michel-Ange est né artiste car il n’avait à cette époque de sa jeunesse reçu aucun conseil encore moins de formation.C’est après avoir exécuter le célèbre carton de la guerre de Pise que Michel-Ange acquit la réputation de premier de tous les dessinateurs.Cet ouvrage fut pendant longtemps considéré comme l’école de dessin pour tous les artistes.
Le Pape Jules II monté sur le siège de Saint-Pierre, conçut le projet de perpétuer sa mémoire dans la réalisation du monument de sa sépulture.Il appela Michel-ange qui n-était âgé que de ving-neuf ans.Le pontife voulait confier le soin de cette réalisation au plus grand génie de son siècle.Michel-Ange accepta et lui présenta le modèle du mausolée le plus magnifique et le plus considérable dont l’histoire de l’art moderne peut offrir.Ainsi Michel-Ange ets devenu le plus grand artiste de Florence pour devenir le gébie de la Renaissance Italienne.Michel-Ange était donc né avec cette puissance créatrice qui ne demandait qu’a s’exalter.D’oeuvres en oeuvres Michel-Ange parvint au sommet de son art.
L’oeuvre d’art est la genèse d’un ressenti émotionnel puissant que l’artiste reconstruit par la création d’une oeuvre.La création d’une oeuvre d’art est donc pour l’artiste un second langage qui lui permet quelque soit son sujet,sa technique et son support de nous transmettre ses émotions et maintenir en éveil notre imaginaire.L’artiste nous donne à voir,à interpréter et peut être à nous émouvoir.
Lorsque nous admirons la beauté idéale dans une oeuvre d’art, nous en contemplons en réalité la transformation sublimée par l’artiste.L’oeuvre d’art nous invite à aller au-delà de ce que nous croyons connaître.
Lors de son colloque sur l’enseignement de l’histoire de l’art le 15 Septembre 2009 à la Sorbonne, le Professeur Pierre Rosenberg membre de l’Académie Française,historien de l’artauteur de nombreux ouvrages sur le dessin et la peinture au 17ème et 18ème siècle en France et en Italie et Président directeur du musée du Louvre, soulignait que pour faire aimer un artiste et le comprendre il faut l’expliquer.Et disait-il je suis de ceux pour qui la chronologie,les repères historiques restent essentiels.Il cita une longue liste de questions que nous devons nous posé face à une oeuvre d’art.S’interroger sur la vie de l’artiste nous permet de mieux comprendre son oeuvre.
Pour revenir à Michel-Ange et ainsi corroborer les propos de Pierre Rosenberg,l’écrivain Serbes Milos Tsermianski auteur de l’ouvrage »Michel-Ange une méditation » écrit:J’ai observé moi aussi les oeuvres de Michel-Ange sans réfléchir sur sa vie.Je les ai comprises plus profondément lorsque j’ai commencé à m’intéresser à propos de lui et aux évènements de sa vie et de son époque.
Il me semble que pour parvenir à cette élévation de génie de la Renaissance,il fallait que Michel-Ange est en ses gènes la puissance de la création qu’il ne cessa de développer tout au long de sa longue vie d’artiste vouée au service de la beauté.
Si nous nous interrogeons parfois sur ce qui fait un artiste et son rôle de créateur,qu’il soit ,Peintre,Sculpteur,Architecte,Musicien,Ecrivain,Cinéaste,Photographe…et quelque soit sa démarche,l’artiste est celui qui sublime la beauté.Par ce qu’il nous donne à voir,l’artiste suscite en nous notre admiration et notre émotion.Pierre Rosenberg a dit:Nous avons appris à lire,mais pas à voir!.
Lorsque Paul Klee disait:L’art n’imite pas le visible, il rend visible,cherchait-il à élargir les esprits obscurantistes qui refusaient toutes évolutions de l’objet en tant qu’oeuvre d’art?
Qu’est-ce que la peinture? « La peinture » a dit Eugène Delacroix,c’est l’art de produire l’illusion.
Concernant l’art contemporain on peut comprendre et admettre que des artistes transgressent les lois et les critères de la création artistique,mais de là à considérer qu’un objet de la vie courante,sous prétexte qu’il a subi une modification par la main de l’homme,tant dans sa forme ou de sa couleur devienne une oeuvre d’art,c’est admettre que n’importe quoi peut être considéré comme étant de l’art.
Dans le texte 3 Kant dit que l’absurde peut lui aussi être original…
Je vous remercie.

Par : Simone MANON

Simone MANON — Fri, 04 Feb 2011 18:26:55 +0000

La question: qu’est-ce que l’art? est la grande question de l’époque comme je le précise dans l’article précédent. Les réponses sont l’objet de puissants enjeux idéologiques, politiques, institutionnels, narcissiques. Il n’y a plus de critères clairement définissables. Nathalie Heinich, Yves Michaud ont écrit de nombreux ouvrages pour montrer comment le monde de l’art fonctionne. Souvent à la provocation et à la surenchère dans le genre.
Il faut donc préciser ce que vous entendez par art pour apporter une réponse à votre question. Si vous reconduisez l’idée classique du chef-d’oeuvre, il va de soi qu’il ne suffit pas d’être à la mode pour prétendre être un artiste.
Voyez les articles sur: regard sur l’art contemporain, Marc Fumaroli; le philistinisme cultivé, la culture monde.

Par : zinsou olivia

zinsou olivia — Fri, 04 Feb 2011 14:29:52 +0000

Bonjour,
Je suis en 1ère et je prépare un sujet de TPE sur le graffiti. Ma question est la suivante: peut-on dire que les oeuvres des graffeurs célèbres comme J.M Basquiat sont des oeuvres d’art? Autrement dit, est-ce parce qu’un mouvement artistique est à la mode que les oeuvres peuvent être considérées comme de l’art?
Merci de m’éclairer.